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Firda Kahlo (1907–1954), una de las artistas más célebres del siglo XX, vivió una vida con una salud frágil y con dolor, en parte por un accidente de tráfico que le dejó numerosas secuelas y le obligó a permanecer inmóvil durante largas temporadas. Los documentos médicos de la época indican que los dolores que sufría tenían múltiples causas, como fracturas, inmovilización, postpolio o espina bífida. Una investigación llevada a cabo por profesionales del Instituto Guttmann, publicada en la revista Journal of Neurology, ha concluido, tras analizar los informes médicos y la documentación de la artista, que una parte de sus síntomas podrían estar causados por un síndrome de la cola de caballo (SCC) de origen traumático. ¿Qué es el síndrome de la cola de caballo? El síndrome de la cola de caballo es una afectación causada por una lesión de las raíces nerviosas de la parte inferior de la médula espinal y es, según los investigadores de Guttmann, el diagnóstico que ofrece una explicación más completa de los síntomas que afectaron a la vida y obra del artista. Nacida en 1907 Coyoacán, Ciudad de México, Kahlo contrajo la polio a los 6 años, una enfermedad que le causó secuelas permanentes, pues su pierna derecha era más corta y débil que la izquierda. A los 18 años, cuando viajaba en un autobús, sobrevivió a un grave accidente de tráfico pero sufrió numerosas fracturas: se dislocó el codo izquierdo, los tobillos y los hombros; se rompió múltiples costillas y sufrió 3 fracturas en la pelvis y 11 en el pie derecho, que quedó aplastado. Dos de sus vértebras lumbares, la L3 y la L4, se fracturaron y dislocaron, y una barandilla de hierro le causó una perforación abdominal con entrada por la cadera izquierda y salida por la vagina. A raíz del accidente, la pintora mexicana pasó un mes en el hospital y dos de recuperación en casa. Después de este periodo de recuperación, continuó experimentando fatiga y dolor en la espalda, las piernas y los genitales, y su condición fue empeorando con el tiempo. Solo entre 1946 y 1950 se sometió a 8 operaciones, y aun así continuó experimentando dolor y fatiga crónicas. Los investigadores de Gutttmann han analizado los documentos del médico de Kahlo, Leo Eloesser, que indican que la artista sufría, tiempo después del accidente, «una disminución de la sensibilidad en la parte inferior de su cuerpo y un empeoramiento del pie y la pierna derecha». Los autores de la investigación han concluido que la reducción de la sensibilidad en las piernas, añadida al dolor neuropático (dolor causado por la lesión o funcionamiento anormal del sistema nervioso) en las piernas y los genitales, coinciden con el diagnóstico de un síndrome de la cola de caballo (SCC). Este síndrome, afirman los autores de la investigación, sería consecuencia del accidente y explicaría parte de la sintomatología de Kahlo: dolor de espalda intenso, dolor en las piernas y pérdida o alteración de la sensibilidad en la parte inferior del cuerpo, incluidas las zonas genitales. La artista se refirió también en sus escritos a un dolor de ciática persistente e hipersensibilidad al tacto, también en las zonas genitales, que los investigadores de Guttmann atribuyen, respectivamente, a un dolor espontáneo continuo y una alodinia (condición que causa dolor por algo que no suele ser doloroso). Ambos son dolores neuropáticos que podrían estar relacionados con la SCC, señalan los investigadores del Instituto Guttmann, centro de referencia en neurorrehabilitación con sedes en Barcelona y Badalona. «El síndrome de la cola de caballo es una afectación rara y su identificación en pacientes históricos como Kahlo puede ayudar a entender mejor sus síntomas e impacto», señaló la neuróloga del Instituto Guttmann y autora del artículo, Hatice Kumru. Te recomendamos Los corsés ortopédicos, tratamiento inadecuado Con los conocimientos del siglo XXI, los investigadores han concluido que los corsés ortopédicos, como los que Frida Kahlo pintó en su obra La columna rota, no eran el tratamiento más adecuado. «Hoy se sabe que estos métodos a menudo pueden conducir a una atrofia muscular, empeorar el dolor y causar trastornos de la marcha, lo que probablemente contribuyó a su discapacidad», indicó Kumru. En cuanto a los diagnósticos que tuvo Kahlo relacionados con postpolio y espina bífida, los investigadores de Guttmann no han hallado ni en sus cartas ni en la literatura disponible referencias a síntomas compatibles con estas dolencias antes del accidente. En concreto, sobre el síndrome postpolio los investigadores lo han descartado porque los síntomas suelen aparecer 50 años después de padecer la enfermedad -padeció polio con 6 años- y no se asocia con un déficit sensitivo. En 1953, debido a una gangrena, los médicos amputaron la pierna derecha de Kahlo por debajo de la rodilla, y al año siguiente murió. (Con información de EFE) Source link

Se le recuerda por sus papeles en Risky Business, Less Than Zero, Beverly Hills, 90210 y La profecía II, así como en grandes producciones como Los juegos del hambre: Sinsajo, parte 1. Nicholas Pryor, el actor que interpretó al padre de Tom Cruise en Risky Business y al de Robert Downey Jr. en Less Than Zero, falleció el lunes 7 de octubre en Wilmington, Carolina del Norte, a los 89 años, tras una batalla contra el cáncer. La noticia fue confirmada por su esposa, la actriz Christine Belford, a The Hollywood Reporter. “Nick estaba enormemente agradecido por haber sido, durante casi 70 años, un actor trabajando”, expresó Belford, quien fue su cuarta esposa y con quien estuvo casado desde 1993. Ambos trabajaron juntos en Beverly Hills, 90210, donde Pryor tuvo un papel recurrente. Su agente, Susan Tolar Walters, también compartió su pesar: “Fue una de las personas más amables que he conocido y se le extrañará profundamente”, comentó a Variety. El actor Jon Lindstrom, quien compartió pantalla con Pryor en Port Charles, el spin-off de General Hospital, escribió en sus redes sociales: “Nick era un actor de actores y un amigo excepcional». Lindstrom recordó además su trayectoria junto a grandes como Jack Nicholson, Ewan McGregor y Kurt Russell, destacando que, aunque Pryor brilló en Broadway y en el cine, para él era «uno de los mejores». El actor Nicholas Pryor deja una carrera de más de siete décadas.Fuente: Geffen Pictures ¿Quién fue Nicholas Pryor? Nacido como Nicholas David Probst en Baltimore el 28 de enero de 1935, Pryor empezó su carrera en el teatro, perfeccionando su talento en el Oregon Shakespeare Festival y otras compañías de renombre. A finales de los años 50, dio el salto a Broadway, actuando en varias producciones como The Egghead y The Highest Tree. Pryor debutó en televisión en las telenovelas The Brighter Day y Young Dr. Malone en 1958 y 1959, respectivamente, y se unió al elenco de Another World en 1964. Aunque su personaje fue eliminado poco después, el actor no tardó en encontrar más oportunidades, protagonizando más tarde The Nurses, una serie en horario estelar. En cine, uno de sus primeros roles principales fue en The Way We Live Now (1970), seguido de actuaciones en Man on a Swing (1974) y Airplane! (1980). Su versatilidad le permitió brillar en diversos géneros, desde la comedia hasta el terror, interpretando al desafortunado director de museo en La profecía II (1978) o el adinerado padre de Robert Downey Jr. en Less Than Zero (1987). También trabajó en producciones memorables como The Gumball Rally (1976), Pacific Heights (1990), Los juegos del hambre: Sinsajo, parte 1 (2014) y Doctor Sleep (2019). Sin embargo, su carrera, que abarcó más de siete décadas, es quizá más recordada por su papel como el padre del personaje de Tom Cruise en la icónica Risky Business (1983). En televisión, uno de sus papeles más recordados fue como el rector A. Milton Arnold en Beverly Hills, 90210, donde apareció en 26 episodios entre 1994 y 1997. También tuvo una destacada participación como Victor Collins, un exespía, en el spin-off de General Hospital, Port Charles, de 1997 a 2002. Lee Grant y Nicholas Pryor en ‘La profecía II’.Fuente: 20th Century Studios Source link

La cantante canadiense Céline Dion, quien se encuentra alejada del mundo de la música debido a una rara enfermedad neurológica, rompió en lágrimas tras escuchar a Kelly Clarkson interpretar una emotiva versión de su éxito mundial My heart will go on, tema principal de la película Titanic. En un video publicado en sus redes, la artista expresó su agradecimiento y admiración por la interpretación de su colega. «Te vi cantando My heart will go on y estoy llorando de nuevo», dijo visiblemente conmovida. «Estuviste absolutamente increíble, fantástica. Me gustó tanto», agregó la artista entre lágrimas. Céline Dion, quien padece el síndrome de persona rígida (SPR), una enfermedad neurológica incurable que la ha mantenido alejada de los escenarios, reapareció el pasado mes de julio en la apertura de los Juegos Olímpicos, interpretando desde la Torre Eiffel el icónico Hymne à l’amour de Edith Piaf. En ese momento, Clarkson, quien actuaba como comentarista olímpica para la cadena NBC, también mostró su emoción ante la interpretación de la diva canadiense. Te recomendamos Celine Dion habla de su enfermedad Céline Dion reveló su padecimiento en 2021 durante el estreno de su documental I Am: Céline Dion, en el que explicó que el síndrome de persona rígida le produce una sensación de «estrangulamiento» al cantar y ha afectado severamente su calidad de vida, causando incluso fracturas en sus costillas. Además, dijo que la enfermedad continuará avanzando, afectando la movilidad de sus pies y manos. «Tengo esta enfermedad por alguna razón desconocida. A mi modo de ver, tengo dos opciones: o trabajo súper duro, o se acabó y me quedo en casa. He elegido trabajar con todo mi cuerpo y alma, con un equipo médico. Quiero ser lo mejor que pueda ser», mencionó. We’re not crying, you are…🥹 Watch Celine’s heartfelt reaction to Kelly Clarkson’s monumental “Kellyoke” cover of “My Heart Will Go On” 🫶 pic.twitter.com/T0QQoXO4Na — Celine Dion (@celinedion) October 8, 2024 Egresado en Ciencias de la Comunicación por la Universidad San Martín de Porres. Ejerce como redactor del equipo digital de RPP Noticias, desarrollando informes y entrevistas sobre entretenimiento, música y cultura. Ha trabajado en otros medios como productor de contenidos en Radio Felicidad, Oxígeno y Studio 92. También en Salserísimo Perú como editor web y creador de contenidos para plataformas digitales. Source link

La cantante estadounidense Taylor Swift contó con escolta policial durante sus conciertos en Londres en agosto, según informaciones del diario The Sun, de las que se defendió el gobierno británico negando haber presionado a la policía. Según una información del tabloide, la cantante, después de que sus actuaciones en Viena fueran canceladas debido a un fallido atentado suicida planeado contra ella, disfrutó en Londres de una escolta normalmente reservada a jefes de Estado extranjeros o a la familia real. El diario señala que los agentes de policía se opusieron en un principio a esta protección, pero intervinieron la ministra del Interior y el alcalde de Londres para que la cantante contara con ella. Estas informaciones sobre la seguridad de Taylor Swift llegan cuando el primer ministro laborista, Keir Starmer, y otros responsables de su partido se enfrentan a un escándalo por aceptar obsequios, incluidas entradas para el concierto de la estrella. El alcalde de Londres, Sadiq Khan, también recibió entradas para dicho concierto. Tras la polémica, Keir Starmer devolvió unas 3.400 libras (4.450 dólares) por cuatro entradas para un concierto de Taylor Swift, ofrecidas por el grupo Universal Music, y dos billetes para un partido de fútbol que le regaló la federación inglesa de dicho deporte. Te recomendamos La respuesta del gobierno británico «Rechazo totalmente la idea de que hubo alguna mala conducta o influencia indebida en este asunto», dijo la ministra de Cultura, Lisa Nandy, a la televisión Sky News. «Es una cuestión operativa que corresponde a la policía y no al gobierno. La policía tomó la decisión», continuó la ministra. Según The Sun, la madre de Taylor Swift, que también es su representante, habría amenazado con cancelar los conciertos en agosto si su hija no contaba con protección policial en su desplazamiento entre su hotel y el estadio de Wembley. Unos días antes, tres conciertos previstos en Viena fueron cancelados tras descubrirse un plan de atentado suicida contra la cantante. La policía de Londres recordó, tras la información del diario, que es un cuerpo «operativamente independiente». «Nuestras decisiones se basan en una evaluación exhaustiva de la amenaza y el riesgo, así como de las circunstancias de cada caso», dijo un portavoz de la policía. (Con información de AFP) Source link

La hija de Elvis Presley reveló en su libro póstumo detalles íntimos de su relación con Michael Jackson, desde cuando se conocieron en 1994. Michael Jackson, el desaparecido Rey del Pop, era «virgen» a los 35 años, según revela su exesposa Lisa Marie Presley en sus memorias póstumas. Presley, quien falleció en 2023, comparte en su libro detalles íntimos de su relación con Jackson. ► La curiosa relación entre Pedro Navaja y Thriller que llevó a Michael Jackson a trabajar con Rubén Blades En From Here to the Great Unknown, publicado el martes, la hija de Elvis Presley, el Rey del Rock, describe cómo el cantante le confesó que nunca había tenido relaciones sexuales antes de comenzar a salir con ella. Presley admitió sentirse «aterrorizada» por la revelación, que llegó al inicio de su relación. Michael y Lisa Marie se casaron en mayo de 1994, cuando él tenía 35 años y ella 25, solo semanas después de que Presley finalizara su divorcio de Danny Keough. Sin embargo, su unión duró poco más de dos años, culminando en su divorcio en agosto de 1996. Te recomendamos ¿Cómo se conocieron Michael Jackson y Lisa Marie Presley? Aunque Jackson y Presley se conocieron cuando eran jóvenes, no fue hasta 1994 que su relación se tornó romántica, según los extractos de las memorias publicados por People. En ese momento, Presley aún estaba casada con su primer esposo, Danny Keough. Sin embargo, su matrimonio llegó a su fin tras un viaje a Las Vegas, donde Jackson le confesó sus sentimientos. «Michael me dijo: ‘No sé si te has dado cuenta, pero estoy completamente enamorado de ti. Quiero que nos casemos y que seas la madre de mis hijos’», relata Presley en el libro. «No dije nada de inmediato, pero si lo hice después: ‘Me siento muy halagada, ni siquiera puedo hablar’. Para entonces, sentí que también estaba enamorada de él». Michael Jackson «todavía era virgen» Uno de los detalles más sorprendentes que Lisa Marie Presley revela en sus memorias es la confesión de Michael Jackson sobre su virginidad. Cuando empezaron su relación, «me dijo que todavía era virgen», escribe Presley. La revelación de Jackson la tomó por sorpresa. «Estaba aterrorizada porque no quería dar un paso en falso», confiesa. Según el libro, Jackson había tenido algunos romances, como con la actriz Tatum O’Neal, y una relación cercana con Brooke Shields, aunque asegura que ninguno de esos vínculos había sido físico, más allá de un beso. Presley también menciona que Madonna intentó seducir a Jackson en una ocasión, pero «no pasó nada». Jackson falleció en 2009 a los 50 años debido a un paro cardíaco. Por su parte, Lisa Marie murió en enero de 2023 a los 54 años, víctima de una complicación intestinal que surgió tras una cirugía bariátrica realizada varios años antes. Después de su muerte, fue la hija de Presley, la actriz Riley Keough, quien se encargó de completar las memorias, escuchando las grabaciones de su madre para preservar sus recuerdos. Source link

Catorce es un número constante en la vida de Shakira: fue la edad a la que debutó en la industria musical con su álbum Magia (1991), el día de octubre de 2017 en que casi pierde la voz por una hemorragia en las cuerdas vocales, y el tiempo de espera para reencontrarse con el público peruano desde aquella presentación en 2011 en el Estadio San Marcos que demostró que la artista colombiana no solo es una estrella mundial, sino que su conexión con el público es tan fuerte que este está dispuesto a esperar un poco más hasta su próximo concierto el 16 de febrero del próximo año. Y es que, siendo la artista más joven en ganar un Grammy en la categoría de Persona del Año y una de las pocas sudamericanas en poseer una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, Shakira se ha consolidado como una de las artistas más demandadas a nivel mundial. Sus shows representan no solo un reto para la creatividad de su equipo en las giras, sino también para los productores musicales de los países donde se presenta. Su última actuación fue en 2011, cuando hizo vibrar el Estadio San Marcos con éxitos como Waka Waka, en una noche que los limeños aún recuerdan por su energía y carisma. / Archivo El Comercio “Este proceso duró más de un año. Nunca me había costado tanto traer a un artista, porque hubo una gran competencia, no solo de empresarios peruanos, sino también de extranjeros que querían realizar el concierto aquí en Perú”, nos cuenta César Ramos, gerente general de Masterlive Perú, productora que trae de regreso a la cantante. “Luego de conseguir que viniera, nos planteamos el reto de hacer que este sea el show más económico de la región en cuanto a la gira de Shakira, y lo logramos”. Cumplir con los requisitos de la artista y montar un concierto de tal magnitud, en uno de los mejores momentos de su carrera, requiere más que lo convencional. Ya no basta con pantallas normales, parlantes y la parafernalia clásica de un concierto; cuando se trata de Shakira es necesario implementar nuevos elementos en la escena de espectáculos en Perú. “Estamos requiriendo de empresas extranjeras un tipo de tecnología que no se encuentra aquí. El equipo de Shakira jamás acepta que los requisitos de sus shows estén a un 90%; lo quieren al 100% o no se realiza”, menciona Ramos, quien promete será un show único. “Tendremos un escenario más grande de lo habitual, una pasarela que recorrerá casi todo el estadio, pantallas de mejor calidad y elementos visuales que no son usuales de ver”. Una estrella en Lima Entre las exigencias de una artista de la talla de Shakira, quien cosecha éxitos desde la década de los 90, no puede faltar la solicitud de la habitación más grande en los hoteles donde se hospeda, además de frutas, bebidas rehidratantes y la inclusión de comida árabe. Como buena descendiente de libaneses, siempre busca integrar en su menú algún platillo que le recuerde a su familia. “Además de lo habitual, en esta ocasión nos ha pedido que 200 personas se encarguen de la seguridad de su equipo, además del apoyo policial requerido, autos blindados para movilizarse, vigilancia las 24 horas y muchas más exigencias enfocadas exclusivamente en su seguridad”, cuenta César Ramos, gerente de Masterlive Perú. Otra particularidad de esta presentación se encuentra en la venta de entradas para el concierto, que, según lo acordado por Masterlive Perú y el equipo de Shakira, esconde una sorpresa si se cumple una meta específica. “Ya está conversado que, si logramos un sold out lo antes posible, Shakira tendrá una segunda fecha en Perú. Solo necesitamos ese ‘check’ para tener todo listo y lanzar una nueva presentación”, revela Ramos. Shakira se alista para recibir el 2025 rodeada de sus fans. La colombiana llevará su «Las Mujeres Ya No Lloran World Tour» a varios escenarios del mundo, donde interpretará sus éxitos musicales. El show durará casi dos horas y no solo será una muestra de su actual faceta musical, sino también un recorrido por toda su trayectoria, comenzando con temas de su etapa de los años 90, pasando por cada uno de los cambios y éxitos presentes en su carrera, hasta llegar a su actualidad. Respecto a la lista de canciones para este concierto, aún no hay temas confirmados más allá del sencillo realizado con Bizarrap que da nombre a la gira. Sin embargo, el repertorio se centrará en los grandes éxitos de la artista (no sorprendería entonces que cante “Acróstico”, “Ciega, sordomuda” u “Ojos así”). Además, la cantante no solo llegará para ofrecer el espectáculo, sino también para realizar un breve recorrido turístico por Lima. “Ella va a llegar dos días antes con sus personas más cercanas y se quedará dos días después del show. Al parecer, no se trata solo de hacer un concierto, sino de volver a caminar por Perú”, concluye Ramos. Source link

Durante su ascenso al imponente Kilimanjaro en silla de ruedas, Marcela Marañón no solo enfrentó sus limitaciones físicas, sino también las barreras mentales que intentaban detenerla. Aferrada a la fuerza de pasajes bíblicos, no paró hasta convertirse en la primera latina con discapacidad en conquistar la montaña más alta de África. Desde aquel trágico accidente de tránsito en el 2000 que la dejó paralizada de la cintura para abajo, y sin una pierna, la activista peruana no camina, pero su vida corre a un ritmo sorprendente. “El Kilimanjaro es como un animal salvaje, hay que domarlo para alcanzar su cima. Es empinado y desafiante. Cuando llegamos al pico, el sendero era tan estrecho que ya no podía seguir usando mi silla de ruedas; un porteador tuvo que cargarme. Pero resbaló y ambos caímos. Grité, lloré… fue muy duro. Nos tomó ocho días llegar a la cima, pero cuando finalmente llegas, sientes que tocas el cielo. Y si me preguntas si lo volvería a hacer, te diría que sí, sin dudarlo”, afirma Marañón, con firmeza y emoción. Marcela Marañón. (Foto: archivo personal de la activista peruana) Ese logro fue clave para que grandes marcas voltearan la mirada hacia Marcela. Con el aumento de sus ingresos, también creció su capacidad para seguir viajando. Hoy, ha recorrido 26 países y tiene el privilegio de conocer las Siete Maravillas del Mundo. Para ella los límites parecen no existir. “Después de divorciarme, tras 12 años de matrimonio, empecé a viajar mucho para desconectarme de la realidad. Había trabajado intensamente con mi exmarido, así que, aunque la separación fue fácil en lo material, emocionalmente fue más complejo. Viajé para explorar y, a través de las redes sociales, mostrarle a la comunidad de personas con discapacidad cómo es el mundo para nosotros y las barreras que enfrentamos”, sostiene. La primera maravilla que Marcela visitó fue Machu Picchu, cuando tenía 16 años. Quince años después regresó a la Ciudadela Inca, esta vez en silla de ruedas. Luego exploró la Gran Muralla China y Petra, en Jordania. Continuó con Chichén Itzá, en Yucatán, y Taj Mahal, en Agra, India. Marcela Marañón en Machu Picchu. (Foto: archivo personal de la activista peruana) “Machu Picchu es la menos accesible para personas con discapacidad, llegar allí es realmente difícil. En cambio, la Estatua del Cristo Redentor, en Río de Janeiro, es muy accesible desde que adaptaron la ciudad para los Juegos Paralímpicos de 2016. Lo mismo ocurre con el Coliseo de Roma, en Italia, que también es muy fácil de recorrer”, comenta. En el 2023, la influencer de 42 años fue reconocida como una de las 25 mujeres más poderosas por la revista People en Español . Además de ser la imagen de marcas prestigiosas, se ha convertido en una activista incansable por mejorar el acceso para personas en silla de ruedas en espacios públicos. Su impacto también la llevó a ser convocada por TikTok para celebrar la Herencia Hispana. Trágico día Marañón llegó a Dallas, en el 2001, para aprender inglés. Pero el 2 de setiembre del 2002 su vida dio un giro inesperado. Al salir de un restaurante junto a su novio y un amigo, un trágico accidente automovilístico cambió su destino para siempre. El impacto fue tan fuerte que Marcela fue lanzada por la ventana del auto; su pie quedó atrapado en el asiento del copiloto y su cuerpo chocó violentamente contra un árbol, fracturando su médula espinal. Su pareja, lamentablemente, falleció. “Tenía 20 años, era saludable, jugaba vóley, corría, bailaba, y pasaba horas en el gimnasio porque me encantaba entrenar mis piernas”, recuerda con nostalgia. “Y de repente, todo cambió. Me vi en una silla de ruedas, sin una pierna. Es increíble cómo en un instante, tu vida puede dar un giro tan brusco, sin que lo veas venir”, reflexiona. Marcela Marañón antes de sufrir el accidente. (Foto: archivo personal de la activista peruana) Después del accidente, Marcela quedó devastada y buscó consuelo en Dios. Recibió ayuda psicológica, pero lo que realmente la impulsó a seguir adelante fue un sueño con su expareja y conocer a una persona con discapacidad que vivía de manera autosuficiente. “Al principio, todo fue muy duro. Tenía el corazón destrozado. Me dolía más haber perdido a mi novio que enfrentar la discapacidad”, recuerda. “Después de salir del hospital, tuve un sueño en el que él me llamaba y me pedía que no esté triste, que me quería mucho y que estaba bien. Ese sueño fue un alivio en medio de mi depresión. Poco tiempo después, conocí a Brad, quien ya falleció, vendía sillas de ruedas. Lo vi bajando de una Hummer y subiéndose a su silla de ruedas como si nada, completamente independiente. En ese momento entendí que no había excusas para no seguir adelante”, señala, recordando cómo ese encuentro cambió su perspectiva. Marcela Marañón y su novio, antes del accidente. (Foto: archivo personal de la activista peruana) Con el tiempo, sus huesos han perdido fuerza, lo que la hace más vulnerable a nuevas lesiones. “El último accidente fue hace dos años. Me caí del carro mientras me transfería a la silla y me rompí el pie. Tuve que someterme a una cirugía, y el pie es complicado de sanar, tanto si caminas como si no. No me fue bien en la operación. Al tener solo una pierna, los médicos me dijeron que probablemente no podría ponerme de pie ni usar el exoesqueleto. Pero con esfuerzo, terapia y mucha determinación, ahora puedo caminar un poco”, asiente. Proyectos Con su hija de 17 años próxima a ingresar a la universidad, Marcela anticipa tener más tiempo para dedicarse a este nuevo capítulo de su vida. Su visión es clara: crear grupos de viaje donde pueda enseñar a otros cómo disfrutar del mundo, especialmente a mujeres que buscan confianza y empoderamiento. Una de sus primeras paradas sería Machu Pichu. Este deseo de compartir sus experiencias y habilidades se une a un anhelo personal: encontrar el amor. “Lo tenía en pausa porque quería terminar de criar

El cantante Deryck Whibley lanzó este martes, 8 de octubre, su libro de memorias Walking Disaster: My Life Through Heaven and Hell donde cuenta sus inicios con Sum 41 y cómo es que tuvo que soportar diversos obstáculos -y altibajos- desde su adolescencia, cuando empezaba a cantar con la banda canadiense. Precisamente, algunas de las páginas del libro, difundido por un informe de Los Angeles Times, describe la relación “tensa y aterradora” que vivió el músico, a los 16 años, con el exmánager de la banda Greig Nori, quien tenía 34 en ese momento. ¿Qué pasó? Según cuenta Deryck Whibley, Greig Nori abusó “sexual y verbalmente” de él durante las giras, conciertos y presentaciones que tenía Sum 41. “Greig tenía un requisito para ser nuestro mánager: quería control total (…) No podíamos hablar con nadie más que con él, porque el negocio de la música está ‘lleno de serpientes y mentirosos’ y él era la única persona en la que podíamos confiar”, se lee en el extracto del libro compartido por el periódico estadounidense. En la época de los noventa, Greig Nori era el líder de la banda de punk Treble Charger, siendo un gran referente para un adolescente Deryck Whibley, quien empezaba a tocar con sus amigos Jon Marshall, Steve Jockz, y Richard Roy formando Sum 41 en 1996 y teniendo a Nori como coguionista, productor y luego como mánager oficial del grupo. Deryck Whibley es el vocalista y fundador de la banda canadiense Sum 41. | Fuente: Instagram (deryckwhibley) Te recomendamos Deryck Whibley contó los momentos de abuso por parte de Greig Nori Deryck Whibley relató en su libro cómo comenzaron los abusos sexuales -y acoso- que sufrió por parte de su exmánager Greig Nori. Señaló que, cuando tenía 18 años, Nori le pidió, dentro de una fiesta, que fuera al baño para darle éxtasis. Sin embargo, el entonces mánager le agarró la cara y lo besó “apasionadamente” sin su consentimiento. “Él nunca había pensado en Nori de esa manera antes y Nori razonó que, si bien nunca había experimentado atracción por personas del mismo sexo, Whibley le hizo aflorar (esa atracción) en él, porque lo que ellos tenían (supuestamente) era muy especial”, señala Los Angeles Times sobre el libro. En ese sentido, el exmánager, según cuenta Whibley, buscaba convencer al vocalista de que lo que hacían “valdría la pena explorar, porque muchos de los ídolos de rock eran queer y la mayoría de gente es bisexual, (pero) les da demasiado miedo admitirlo”. Sin embargo, Deryck Whibley, quien ahora tiene 41 años y está casado desde hace 10 con la modelo Ariana Cooper, le respondió diciendo que “no se identificaba como gay o bisexual”, lo que -sostuvo- provocó la ira de Greig Nori. “Nori se enfurece con su respuesta, llama a Whibley homofóbico y enumera las innumerables razones por las que Whibley ‘le debía’ haber ayudado a su carrera musical. Whibley escribe cómo Nori le daba la vuelta a la situación y lo acusaba de permitir que comenzara la relación”, describe Los Angeles Times sobre las memorias del músico.  Desde el 2015, Deryck Whibley está casado con la modelo Ariana Cooper | Fuente: Instagram (deryckwhibley) Deryck Whibley contó del abuso sexual a su expareja Avril Lavigne Deryck Whibley le comentó a Los Angeles Times que no tenía pensando contarle a nadie sobre lo sucedido con Greig Nori, quien seguía insistiendo que tenían una “conexión especial” presionándolo para que tengan relaciones sexuales. En el 2004, Whibley empezó a salir con Avril Lavigne con quien se casó dos años después. En el libro, el músico canadiense afirma que no pudo ocultarle nada a su entonces esposa, confesándole finalmente lo que Nori había hecho con él, “¡Eso es abuso! Él abusó sexualmente de ti”, fue la contundente respuesta de la cantante de pop punk. “Whibley también le contó lo sucedido a su esposa Ariana Cooper, quien reaccionó de la misma manera, según cuenta el músico”, sostiene Los Angeles Times. Por otro lado, el líder de Sum 41 señala que Greig Nori paró de acosarlo cuando un amigo en común de ambos se enteró de lo que había pasado. “En el libro, el amigo le dice a Whibley y a Nori que su relación era abusiva”, precisa el medio. Source link