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Hay países que uno no elige: lo eligen a uno. Para Quique Neira, el Perú es ese lugar. La primera vez que vino fue en el 2001, cuando aún era vocalista de Gondwana, y desde entonces sintió una cercanía inexplicable, profunda, casi mística. “Cuando digo te quiero, Perú, no lo digo por compromiso —asegura—. Lo digo con ganas de estar caminando por el mercado de Magdalena o por el Malecón. Hay algo que me conecta, que me inspira, tal vez algún ancestro que no conocí”, reflexiona. Con el tiempo entendió que ese lazo no era solo emocional. Parte de su familia ya había echado raíces aquí: las hermanas de su abuela llegaron al Perú en los años sesenta y se quedaron a vivir. Años después, el destino completó el círculo: se enamoró de una peruana, se casó y hoy sus dos hijos menores también tienen la nacionalidad peruana. Este 1 de noviembre, el cantautor chileno de reggae volverá al Perú para presentarse en el Iris Music Fest, en Costa 21. “Creo que será uno de los conciertos más bonitos del año —anticipa—. Me emociona mucho porque hay un espíritu solidario detrás: las entradas se consiguen con ayuda social, y eso me parece extraordinario. Es una forma hermosa de celebrar la música”. Música que cura Con 35 años de carrera, Neira vive una etapa de madurez artística y emocional. La reciente pérdida de su padre dio origen a una de las canciones más íntimas y significativas de su trayectoria, grabada junto a Gian Marco Zignago, que formará parte de su próximo álbum. “Gian Marco, a quien respeto y admiro, canta conmigo, y lo hace en un reggae roots. Creo que es la primera vez que lo escucharán en ese género. También me ayudan dos bajistas: uno es mi hijo, y el otro es el bajista de Gondwna, I-Locks Labbé. Eso hace que sea una canción muy especial, en la que aún sigo trabajando. Está llena de amor, de nostalgia, de esas cosas que uno no alcanza a decir a tiempo”, adelanta. Mantenerse vigente más de tres décadas en una industria tan competitiva, que cambia con la velocidad del algoritmo, no es tarea sencilla. Sin embargo, Quique Neira lo ha logrado con la convicción de que la permanencia no se gana siguiendo tendencias, sino siendo fiel a la esencia y a la verdad de lo que se canta. “Sin pecar de soberbia, pero tengo que decirlo: mi carrera tiene ciertos elementos de fenómeno —reflexiona—. He logrado mantener mi vigencia con distintas etapas, distintos discos, como vocalista de grupo y como solista. Eso no es tan común. La mayoría tiene un gran éxito y se sostiene en él; en mi caso, la música siempre me ha empujado a seguir creando, a no repetirme”. Pero más allá de los escenarios y los años, hay algo que sostiene a Quique Neira desde el principio: la música como refugio. No solo como oficio o vocación, sino como una fuerza que lo ha acompañado en sus momentos más duros. Cada acorde, dice, ha sido una forma de entender el dolor, de reconciliarse con la vida y de convertir la pérdida en esperanza. “No me niego a mantener mi inspiración abierta. Tengo que ser instrumento para transmitir incluso las emociones que me resultan dolorosas. Si ese es mi destino, lo acepto. La música me ha salvado muchas veces. Me ha permitido transformar la pena en algo que puedo compartir”, asegura. Redes y realidad Quique Neira observa con distancia el vértigo de las redes sociales. Le inquieta el modo en que la fama se ha convertido en un objetivo vacío, más ligado al reconocimiento inmediato que al verdadero propósito artístico. “Me preocupa que mucha gente joven crea que ser famoso es lo máximo, y que vea en las redes una herramienta perfecta para lograrlo. Pero ser famoso no es sinónimo de éxito; hay mucha gente que es tristemente famosa. Cuando alcanzas cierta notoriedad, una de las cosas que más extrañas es haber sido anónimo, cuando nadie te miraba y podías moverte en paz”. Esa reflexión inspiró su canción “El rey de las redes”, un tema en el que propone una mirada crítica sobre la exposición y la vanidad digital. “No todo es negativo, claro —añade—. Las redes también tienen un lado luminoso: te permiten reencontrarte con los compañeros del colegio, con afectos que creías perdidos. Pero hay que usarlas con conciencia”. Y sí, alguna vez ha querido volver al silencio, recuperar esa vida sin reflectores. “Claro que he sentido la necesidad de ser anónimo otra vez. Hace una semana estaba comprando los útiles escolares que necesitaba mi hijo pequeño para terminar su tarea. Estaba apurado, y un hombre me pidió una foto. Le expliqué que no podía, que me esperaban en casa, y me respondió: ‘Se me cayó un ídolo’. Esas cosas duelen, porque la gente olvida que detrás del artista hay una persona común, un padre, un ser humano”. Sin embargo, Neira no se deja atrapar por la nostalgia. Habla del futuro con la misma energía del inicio. “Tengo varios sueños todavía —dice con una sonrisa—. No suelo contarlos, prefiero guardármelos, pero sí puedo decir que, después de 35 años de carrera, sigo teniendo el mismo hambre que en abril de 1990, cuando empecé. Esa es mi mayor fortuna”, subraya. Source link

Los legendarios Megadeth volverán a Lima como parte de su gira mundial “This Was Our Life Tour”, que marcará la despedida definitiva de la banda de los escenarios. El concierto se llevará a cabo el 23 de abril de 2026 en el recinto Costa 21, en la Costa Verde de San Miguel, prometiendo una noche inolvidable para los fanáticos del metal. La preventa de entradas se realizará los días 4 y 5 de noviembre a través de Teleticket, exclusiva para clientes con tarjetas Interbank, quienes podrán acceder a un 15% de descuento. A partir del 6 de noviembre, se abrirá la venta general, con distintas zonas y experiencias disponibles para disfrutar del espectáculo. LEE: Megadeth en Lima: La sinfonía del reencuentro con el metal más resistente | CRÓNICA Bajo el liderazgo del icónico Dave Mustaine, Megadeth ofrecerá un show que repasará más de cuatro décadas de historia. En su repertorio figurarán himnos como “Symphony of Destruction”, “Peace Sells”, “Hangar 18” y “Holy Wars… The Punishment Due”, además de temas de su último álbum, “The Sick, The Dying… and The Dead!” (2022), celebrado por crítica y público. La gira “This Was Our Life Tour” ha sido descrita por Mustaine como una celebración de la trayectoria del grupo y de su conexión con los fans de todo el mundo. “Es un recorrido por los años que crecimos junto a ellos y por la música que cambió nuestras vidas”, señaló el vocalista y guitarrista en declaraciones recientes. Megadeth anuncia su último concierto en Perú como parte de su gira mundial. (Foto: Instagram) Formados en 1983, Megadeth es una de las “cuatro grandes” bandas del thrash metal, junto a Metallica, Slayer y Anthrax. Con más de 40 millones de discos vendidos y álbumes emblemáticos como “Rust in Peace”, la agrupación estadounidense consolidó su legado gracias a su virtuosismo, velocidad y fuerza lírica. MÁS INFORMACIÓN: Megadeth llegó al Perú e iniciará en Lima su gira sudamericana: “Estamos muy contentos de estar aquí otra vez” El esperado concierto en Costa 21 promete ser uno de los eventos más potentes del 2026 en el Perú. Con producción de primer nivel, sonido de última generación y una puesta en escena impactante, Megadeth se despedirá del público peruano reafirmando por qué es una leyenda viva del metal. Source link

En el medio siglo reciente, pocos historiadores peruanos ejercieron su oficio con tanta lucidez como Héctor López Martínez. No solo por la extensión de su obra —que recorrió más de dos siglos de historia republicana con mirada crítica y documentación rigurosa—, sino por la claridad con que supo leer al país desde sus fracturas. En tiempos en que el pasado servía más para disputar versiones que para comprender procesos, López Martínez eligió otro camino: el de la serenidad analítica. Falleció en Lima, a los 90 años, con esa misma calma intelectual que marcó toda su vida. Nacido en Lima el 22 de septiembre de 1935, cursó estudios escolares en el Colegio La Salle. En la década de 1950 ingresó a la Pontificia Universidad Católica del Perú, donde estudió Letras y Derecho, y en 1963 obtuvo el doctorado en Letras con especialidad en Historia y Geografía. Ese mismo año fue becado por el Instituto de Cultura Hispánica para investigar en el Archivo General de Indias, en Sevilla, experiencia decisiva que consolidó su vocación documentalista y su comprensión del Perú en el contexto de la historia hispanoamericana. Héctor López Martínez, historiador, periodista y docente universitario, dedicó más de seis décadas a estudiar la historia republicana del Perú desde los archivos y la memoria documental. / LINO CHIPANA De regreso en Lima, inició una amplia trayectoria docente en la Universidad Católica, la Universidad de Lima y la Ricardo Palma. A sus alumnos les pedía exactitud, pero también sentido crítico: la historia —decía— debía ser una conversación constante entre el dato y la interpretación. Su estilo como maestro unía la erudición con la claridad, y quienes pasaron por sus aulas recuerdan tanto su rigor como su generosidad. Ocupó cargos relevantes en la vida académica: fue secretario general del Instituto Riva Agüero, secretario académico del Instituto de Estudios Histórico-Marítimos del Perú, miembro de número de la Academia Nacional de la Historia y correspondiente de la Real Academia de la Historia de España. Pero su nombre quedó especialmente ligado a El Comercio, diario donde permanecen registrados sus escritos. Ingresó en 1969 como jefe de la página editorial, en tiempos convulsos para la prensa peruana. Tras la confiscación del periódico durante la dictadura militar, volvió en 1979 y asumió la dirección en un momento decisivo: fue él quien gestionó el retorno de El Comercio a sus propietarios en 1980. Luego continuó vinculado al diario como jefe de investigación, archivo y ediciones, además de publicar más de un millar de artículos históricos. En sus columnas y ensayos buscó siempre devolver densidad a los hechos, iluminar los contextos y revelar el pulso humano detrás de cada acontecimiento. Series como “Sucedió hace un siglo” o los volúmenes “El siglo XX en el Perú a través de El Comercio” son prueba de ese esfuerzo constante por narrar el país desde su memoria viva, con respeto por la verdad documental. López Martínez y FMQC durante la incorporación del primero a la Academia Nacional de Historia en 1995. Una obra monumental Su trayectoria en el servicio público fue igualmente destacada. Ocupó cargos en la Comisión Nacional de la Unesco, en el Ministerio de Educación Pública y en la Presidencia del Consejo de Ministros. Durante el segundo gobierno de Fernando Belaúnde Terry fue viceministro del Interior, y más tarde dirigió la Biblioteca Nacional del Perú, donde impulsó su reorganización institucional tras años difíciles. En todos esos espacios dejó el mismo sello: prudencia, eficacia y sentido del deber. La bibliografía de López Martínez abarca títulos fundamentales: Diego Centeno y la rebelión de los encomenderos (1970), Rebeliones de mestizos y otros temas quinientistas (1972), Notas sobre Grau (1980), Piérola y la defensa de Lima (1981), Historia Marítima del Perú (1988), Los 150 años de El Comercio (1989), Sucedió hace un siglo (1990), Miguel Grau: marino y ciudadano (2011), La Expedición Libertadora del Perú (2021), Palabras sobre Grau (2024) y Tiempo de Bolívar: la campaña de Ayacucho (2025). En todos ellos se aprecia una constante: la voluntad de reconstruir, con fuentes primarias y mirada integradora, los vínculos entre historia, ciudadanía y memoria. Libro «Tiempo de Bolívar, la campaña de Ayacucho», por Héctor López Martínez Su obra fue reconocida con las Palmas Magisteriales, la Orden de Isabel la Católica, la Orden de la Educación de Bolivia, la Gran Cruz de Taiwán, la Orden de la Amistad del Japón, la Cruz Peruana al Mérito Naval, la condecoración Cardenal Juan Landázuri Ricketts y la Orden al Mérito por Servicios Distinguidos, entre otras distinciones nacionales e internacionales. En 2022, la Marina de Guerra del Perú le otorgó la Medalla Naval de Honor al Mérito por servicios excepcionales, símbolo de la gratitud institucional hacia quien dedicó buena parte de su vida a narrar la historia marítima del país. Su partida deja un vacío en la vida intelectual y periodística del país, pero también una lección duradera: que contar bien la historia no es solo recordar, sino comprender. Y en esa comprensión —paciente, documentada, sin estridencias—, Héctor López Martínez hizo del archivo una forma de amor al Perú. Tal vez por eso su ausencia deja la sensación de que no solo se ha ido un historiador, sino también una manera de entender el país. Source link

Fue un caso, en esos tiempos bastante común, de precocidad. José María Samper nadó en Honda, Tolima, Colombia, y él mismo en horas de polémica trazó sus rasgos biográficos en El Comercio, en junio de 1863: Nací en 1828, y comencé a ser escritor público en 1844, cuando apenas seguía mis primeros cursos de jurisprudencia en la Universidad de Bogotá. Si soy patriota es claro que empecé a serlo desde bien temprano. (…) José María Samper fue liberal desde muy temprana edad. En Colombia el bando liberal nació en 1840 y estaba representado por la juventud educada en los claustros de la universidad, sedienta de innovaciones, que bebí de las doctrinas benthamistas con enardecimiento y era enemiga del conservatismo que les sugería la idea de quietismo y de retroceso. (…) Desde 1857 don Alejandro Villota, cofundador de El Comercio junto con don Manuel Amunátegui, residía en París tratando de paliar el grave cáncer que lo llevaría al sepulcro el 20 de febrero de 1861. Villota y Samper se conocieron en los círculos hispanoamericanos de la Ciudad Luz y forjaron muy pronto una estrecha y leal amistad. Pese a la diferencia de edades, Samper fue el amigo más íntimo de Villota y lo acompañó hasta sus últimos momentos. Villota le pidió a Samper que se convirtiera en corresponsal de El Comercio en Europa. (…) Villotay Amunátegui se pusieron de acuerdo para ofrecerle a José María Samper el cargo de redactor principal de El Comercio… El proyecto de Samper era ambicioso pues quería que una revista, que a la postre sería quincenario, abarcara un abanico muy grande de disciplinas… Amunáteguiy Villota estuvieron de acuerdo en que Samper dirigiera y publicara la que sería “La Revista Americana”… Desde el punto de vista ideológico, Amunátegui también era un convencido liberal, línea que mantuvo El Comercio desde su fundación, pero al igual que Samper detestaba la violencia, los agravios y respetaba a la Iglesia Católica, aunque era partidario de que se diera libertad de culto a otras confesiones. (…) “La Revista Americana” se gestó en París y el acuerdo entre Amunátegui y Samper quedó abierto, pues el periodista colombiano aceptó cumplir funciones diplomáticas en Europa… Ya antes de venir a Lima las correspondencias de José María Samper habían despertado polémica. Tenía fieles seguidores, pero también empecinados detractores encabezados por Manuel Atanasio Fuentes, quien por entonces dirigía el diario “El Mercurio”, ardientemente conservador y que usaba un vocabulario hiriente y hasta procaz contra sus adversarios políticos. De un momento a otro los frecuentes cambios de gobierno que tuvieron lugar en Colombia durante el siglo XIX afectaron la posición diplomática de José María Samper, que se vio obligado a renunciar a su cargo en Londres, regresando inmediatamente a París. Allí debió considerar nuevamente la oferta de El Comercio que era abierta, sin plazos: En los primeros días de diciembre de 1862 ya estaban Samper y su esposa en Lima y, de inmediato, asumió sus fundones… El primer número de “La Revista Americana”, que tenía doce páginas, apareció el 1 de enero de 1863. Su temario era muy ambicioso. Se presentaba a los lectores como periódico de política general, ciencias sociales, físicas y naturales, historia, viajes, crítica, biografía, costumbres, estadística, bellas artes, industria, crónica y variedades. Su director pretendía también que llegara a ser “Órgano general de los intereses de la América Republicana y Órgano especial de todas las universidades y sociedades científicas, literarias y de previsión y beneficencia del Perú”. Nacía como portavoz de quienes junto con Samper compartían sus ideales liberales y el anhelo de un continente libre de injerencias europeas, unido, solidario, donde imperara la justicia social y los hombres —sin distingos de ninguna dase – tuvieran acceso a la educación y a la cultura. El indio, el mulato, el negro y el mestizo, decía Samper, no se han elevado aún, en la mayor parte de nuestras repúblicas, a la dignidad de ciudadanos. (…) “La Revista Americana” tuvo pocos colaboradores, aunque todos ellos de gran calidad. Recordamos -entre otros- a José Gregorio Paz Soldán, Ricardo Palma, Numa P. liona, Ricardo de la Parra (colombiano) y Eusebio Hilo (chileno). Pero fueron Samper y su esposa Soledad los que llenaron casi todas las columnas abordando temas de literatura, viajes, historia y, sobre todo, de Derecho Constitucional tanto en sus aspectos teóricos como en su aplicación a la realidad americana. “La Revista Americana” fue el primer suplemento cultural de El Comercio, en los pocos meses que duró su publicación, libró brillantes campañas en defensa de la forma de gobierno republicana y contra el inhumano tráfico de cufies chinos y trabajadores polinesios, los canacas. Mención aparte merece el notable apoyo brindado a México, que por entonces, luchaba contra la invasión francesa. Cuando el 8 de mayo de 1863 Puebla de los Ángeles, luego de tenaz resistencia, caía en manos de los ejércitos galos, Samper escribió emocionado: Si México llena su deber, y merece así la admiración del mundo, es preciso que toda la América republicana llene también el suyo. Debemos recordar también que José María Samper fue nombrado secretario de la Junta Ciudadana, presidida por el egregio liberal, general Manuel Martínez de Aparicio, cuyo objetivo era recabar fondos para enviarlos a Benito Juárez, que luchaba en México contra el invasor francés. La junta se reunía en el local de El Comercio. (…) “La Revista Americana”, en cierto modo, era continuadora de La Revista de Lima”, que tan honda huella dejó en nuestro ámbito cultural decimonónico. Manuel Atanasio Fuentes, director del “El Mercurio” y hombre que ha dejado libros valiosos como “lima”, “La estadística de Urna” y otros más, fue el primero en romper lanzas contra Samper…. Cuando entró en funciones los ataques de Fuentes llegaron a un nivel pocas veces visto. No podemos olvidar que si bien ‘El Murciélago’ era hombre culto, su personalidad fue compleja… se propuso arruinar periodísticamente a Samper. Para ello tenía dos armas formidables aunque no brillaban por su nobleza: la invectiva y la mofa. Escribió: …Ese hombre portentoso llegó a Lima y dio