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Luego del éxito arrollador de “Nubeluz, la despedida”, los productores Renatto Swayne y Luis Lavanda emprendieron la búsqueda de un nuevo proyecto que reviviera la nostalgia y desatara emociones en el público. Así, se decidieron por el aclamado formato colombiano, “Hombres a la Plancha”. Con la idea definida, el siguiente desafío fue convencer a Marco Zunino, el destacado artista peruano con experiencia en Broadway, para que dirija este espectáculo musical. “Los productores de ‘Nubeluz’, me perseguían con esto, pero yo no les hacía caso (ríe). Me insistieron y cuando ya tenían los derechos, me dijeron queremos escucharte, ver cómo lo armarías, ahí fue que empezamos con los nombres y creo que tenemos un elenco increíble”, comenta emocionado Zunino Costa. “Yo partí de ‘Planchando el despecho’ (la versión femenina peruana de ‘Hombres a la plancha’). Las fui a ver porque las quiero, pero debo reconocer que no tenía mucha expectativa… ¡y la pasé increíble!”, destaca. “Son seis voces, música, baile y canciones de los años 80 y 90, también actuales, de amor y desamor, para cantarlas a todo pulmón”, agrega. Marco Zunino, Juan Carlos Rey de Castro, Stefano Meier, Thony Valencia y Gino Assereto, protagonistas de la versión peruana del aclamado espectáculo colombiano, “Hombres a la plancha”, comparten detalles del show y nos hablan del desafío y la relevancia que este musical representa para ellos. Un aspecto clave fue la química entre los integrantes. “Para mí era fundamental que hubiera buena onda entre todos, y felizmente creo que no me equivoqué”, comenta. Así fue como reunió a Yaco Eskenazi, Juan Carlos Rey de Castro, Stefano Meier, Thony Valencia y Gino Assereto. “Desde el primer ensayo, la energía positiva fue palpable, y aunque cada uno trae una personalidad fuerte y única, se han apoyado mutuamente para crear un espectáculo memorable”, asegura. Marco Zunino, Juan Carlos Rey de Castro, Stefano Meier, Gino Assereto y Thony Valencia, protagonistas de «Hombres a la plancha». (Foto: Alessandro Currarino) / ALESSANDRO CURRARINO Rey de Castro fue uno de los primeros en ser convocado. “Una noche, Marco me llamó para contarme un poco sobre el proyecto, y desde el primer momento su entusiasmo me atrapó. Sabía que él iba a dirigir y también integraría el elenco, y eso fue decisivo para tomar una decisión”, confiesa. Meier admite que se sorprendió cuando recibió el mensaje de Zunino. “Me llegó a la medianoche, ¡pensé que era fake! (ríe). Estoy muy emocionado porque es la primera vez que haré teatro en Lima, y lo deseaba desde hace mucho tiempo”, reconoce. Para Assereto, recibir la invitación para este proyecto fue la oportunidad que había estado esperando. “Desde niño soñaba con la música y el escenario. A los ocho años le decía a mi mamá que algún día firmaría autógrafos y me tomaría fotos con la gente. Antes de este llamado, me ofrecieron volver a ‘Esto es guerra’, pero decidí no aceptar porque sentía que había cerrado ese ciclo. Al día siguiente, Marco me llamó para invitarme a ‘Hombres a la Plancha’, y ni lo pensé: le dije que contara conmigo de inmediato” Eskenazi considera un gran estar en este musical. “Cuando me llamó Marco, no lo pensé dos veces. Muchos no saben que empecé actuando y, aunque me han visto en otras facetas, esta es mi verdadera pasión. Estoy seguro de que, cuando vean el resultado, quedarán impresionados. Es un espectáculo impresionante, con un elenco talentoso y una producción muy profesional. Estamos ansiosos por que lo vean y disfruten tanto como nosotros”. Yaco Eskenazi también integra el elenco de «Hombres a la plancha». (Foto: Renzo Díaz) Valencia, vocalista del Grupo 5, considera este proyecto un desafío. “El teatro musical es algo nuevo para mí. Ser dirigido por Marco, un actor y cantante increíble, es un regalo. Cuando me invitaron y me dijeron que estaría con Yaco, Stéfano, Gino y Juan Carlos, supe que no podía dejar pasar esta oportunidad. Además, el grupo me apoya en este nuevo camino”, refiere agradecido. Luis Baca, quien asiste a Marco Zunino en la dirección, también será parte de este espectáculo: “Para mí, es un privilegio trabajar al lado de Marco, un artista excepcional, y apoyar a estos chicos talentosos. Verlos crecer en cada ensayo y formar parte de esta magia es una experiencia maravillosa. Tal vez hasta suba al escenario en algunas funciones”. “Hombres a la Plancha” promete ser un show inolvidable que recorrerá diversos géneros musicales con canciones icónicas de Luis Miguel, Ricardo Arjona, Maná, Camilo Sesto, Juan Gabriel, Ricky Martin, Chayanne, Miguel Bosé; además de temas de agrupaciones y cantantes peruanos. “Están las canciones de Arena Hash y de mi papá, Christian, que interpretaré yo mismo. Él está feliz y vendrá a ver el espectáculo en cuanto pueda”, comenta emocionado Stefano. “También tenemos un bloque de cumbias; es algo que el público ama porque forma parte de nuestra identidad musical, y no podía faltar música del Grupo 5″, añade Thiago. “Es una gran puesta en escena, con un elenco talentoso y tecnología de primer nivel. No hemos escatimado en nada para que este show sea realmente inolvidable”, sentencia Marco Zunino. «Hombres a la plancha» Lugar: Centro de Convenciones Maracaná de Jesús María. Temporada: Va del 20 de noviembre al 14 de diciembre. Hora: 8:00 p.m.. Entradas:Teleticket VIDEO RECOMENDADO Source link

Pocos artistas despiertan en el público una emoción tan intensa como Paul McCartney, quien, junto a Ringo Starr, es uno de los últimos integrantes de una banda que marcó a generaciones de oyentes en todo el mundo. Antes de cada gira, McCartney envía a su equipo para verificar los detalles del concierto, preparando el camino para su llegada. Así, el ícono arribó a Lima el jueves por la noche, alrededor de las 7:30 p.m. Incluso antes de salir del aeropuerto, McCartney ya escuchaba el eco de su propio nombre. Algunos fans, siempre dispuestos a recibirlo con arengas y canciones de The Beatles, le dieron la bienvenida una vez más a la ciudad. En esta ocasión, la expectativa es distinta: a sus 82 años, las probabilidades de presenciar otro concierto suyo en Perú son pocas. Paul McCartney sigue en el Belmont Miraflores Park Hotel, mientras sus seguidores esperan alguna noticia nueva del cantate. / SYSTEM Vestido con un traje azul oscuro y cómodas zapatillas, McCartney caminó junto a su esposa, Nancy Shevell, quien lo acompaña desde hace 17 años y en esta gira “Got Back”. Ambos se trasladaron del aeropuerto al hotel Belmond Miraflores Park en un auto blindado con lunas polarizadas, atrayendo la atención del público. En el trayecto, McCartney bajó la ventana para saludar a algunos seguidores que lo esperaban con guitarras, coreando “Hey Jude”; poco después, se sumó una escolta policial, siguiendo el protocolo para una figura de categoría diplomática. Al llegar al hotel, aunque la multitud aguardaba su entrada por la puerta principal, McCartney optó por ingresar por una entrada secundaria para evitar la aglomeración de más de 150 fanáticos que ondeaban pancartas y movían figuras a tamaño real del cantante. A pesar de eludir a la multitud, muchos lograron saludarlo desde la entrada trasera, y él, en respuesta, levantó ambas manos y posó con los pulgares arriba en agradecimiento. Los fans de Paul McCartney se reúnen en las inmediaciones del hotel en Miraflores para poder ver al artista. / SYSTEM Paseos en Lima El legendario músico visitó Perú por primera vez en 2011, donde ofreció un inolvidable show de tres horas frente a 45 mil personas en el Estadio Monumental. Durante aquella visita, sorprendió a todos paseando en solitario por el malecón de Miraflores, vestido con shorts, camiseta oscura y montado en una bicicleta. Fue un momento inesperado para quienes tuvieron la fortuna de cruzarse con él, incluso para los miraflorinos que vieron la noticia esa noche en televisión. En 2014, McCartney regresó para presentarse en el Estadio Nacional y promocionar New, su disco más reciente en ese entonces. Con un repertorio que abarcaba sus tres etapas —The Beatles, Wings y su carrera solista—, llegó acompañado de un equipo de trescientas personas y cien toneladas de tecnología, complicando aún más la posibilidad de verlo de cerca o pedirle un autógrafo. Paul McCartney llegó tres días antes de su concierto el domingo, el jueves por la noche a la espera del gran show. (Foto: Difusión) En su actual gira sudamericana, que incluye a Perú este domingo 27, McCartney ha visitado una sinagoga en Chile, paseado en auto por Brasil y disfrutado de un show de tango en Argentina. Desde su llegada a Lima en la madrugada del sábado y hasta el cierre de esta edición, el artista ha emocionado a sus fans con solo asomarse en las ventanas de su habitación en el Belmond Miraflores Park Hotel, provocando euforia con su silueta al encender o apagar la luz. La expectativa y el misterio de su visita inundan redes sociales y chats de fanáticos que esperan ansiosos alguna noticia de los movimientos de Sir Paul McCartney, quien se mantiene en su hotel, disfrutando de desayunos y almuerzos veganos, acorde a sus costumbres y con el respaldo de su equipo de trabajo. Y no es para menos, con un sold out a sus espaldas, McCartney avanza a su propio ritmo. Source link

Digamos que es 1965: no hay Internet, unos pocos tienen TV a color y YouTube es ciencia ficción. -“Los famosos Beatles vendrían en mayo: por diez días cobrarían casi medio millón”. -“El canal 4 de TV está ultimando el contrato”. -“¡Vienen Los Beatles!” -“Nos informan que grabarían para el sello ODEÓN”. -“Beatlemanía”. Esta breve selección de titulares en los medios más importantes del Perú en 1965 acompañaron durante una semana la fiebre por The Beatles en la pueblerina Lima, cuando allá afuera el mundo estaba poseído por su música, las señoritas deliraban por Lennon y McCartney y los papás se preguntaban cuándo “Los pelucones de Liverpool” -como los llamaba el irónico diario La Prensa- iban a cortarse el cerquillo. Lima, pese a su pacatería, coqueteaba con el pecado: en enero del 64 había llegado para tocar en La Plaza de Acho Dámaso Pérez Prado, el Rey del Mambo, terno italiano, cuello alto y botas de gamuza, con la única intención de romper “las reglas de la moral” junto a la bailarina portorriqueña Deysi Guzmán, experta en el acrobático movimiento de caderas apenas el tocadisco ponía El Dengue, un hit de la época (1) que hoy, si uno pone cualquier lista de Spotify de un veinteañero, sería canción de misa. En 1965 el sueño parecía posible. ¿Cómo surgió este rumor que luego se convirtió en portada de los diarios? De hecho, y antes que nadie, fue el mítico (y místico) agente de The Beatles, Brian Epstein (+), quien declaró en Londres que “se estaba evaluando la posibilidad de que la banda hiciera una gira por América del Sur”. El cable de Reuters, fechado el 7 de setiembre de 1965, fue tapa de El Comercio al día siguiente. La declaración fue fósforo en un tanque de gasolina. Y explotó. Lamentablemente, Los Beatles no llegaron al Perú. No juntos al menos. Recién cincuenta y un años después, Paul McCartney tocó en el Estadio Monumental de Universitario. Pienso en Blackbird y de inmediato pienso en los ojos cansados de mi padre, la noche en que pagué con los ahorros que no tenía por los tickets a la tribuna oriente. En sus ojos y en su sonrisa. Fue como el aterrizaje de un extraterrestre, casi una aparición fantasmal, de no ser porque se le vio en Miraflores manejando una bicicleta. Tiempo después, en noviembre del 2013, Ringo Starr, el mítico baterista de los Fab Four, tocó en Lima con su All Starr Band. El pasado 7 de julio cumplió 84 años. “Tuve tres hermanos, John, Paul y George”, dijo a los medios aquella vez que pisó Lima, en un nostálgico balance de su verdadero árbol genealógico, una frase que se multiplicó en todos los medios del mundo, como si fuera el anuncio de la vacuna contra el COVID-19. 153 soles costó la entrada más barata para ver a uno de los músicos más influyentes de la historia, luego de sufrir el tráfico de Javier Prado para llegar al Jockey Club. Laméntense quiénes prefirieron comprarse unas zapatillas. Ringo llegó a Lima a una hora en que se debería hacer siesta: las 4 p.m. Lo más excéntrico fue su avión privado aunque eso ya no siquiera lo sea: Maluma también tiene. Con una botella de agua, vestido de traje negro y sus gafas de aviador, Ringo Starr, disfraz de Richard Starkey (Liverpool, 7 de julio de 1940), pisó el aeropuerto Jorge Chávez, atendió con cortesía y luego se mudó al Marriott, donde pudo conocer ese mar bello que en noviembre, por las tardes, se vuelve lila. Fue el último Beatle en llegar la capital. Este domingo 27 de octubre, tocará nuevamente Paul McCartney en Lima. En El Nacional, allí donde debe estar aún la pelota que mandó el ecuatoriano Segundo Portocarrero en el Cristal 2, Universitario 1, prueba de desprecio por la pelota. (1) El decreto firmado por el alcalde Luis Bedoya Reyes dictaba lo siguiente: “que la bailarina Deysi Guzmán se abstenga de ofrecer exhibiciones obsenas y reñidas con la moral y buenas costumbres, bajo apercibimiento de aplicación de la correspondiente sanción”. Instituciones religiosas, organizaciones cívicas y demás limeños habían denunciado la “actuación inmoral” de la puertorriqueña, quien había llegado para mover sus caderas al son del “Dengue”. *** Es 1965, de nuevo. Una nota del diario La Crónica reseña lo que estaba ocurriendo en esos días de Beatlemanía. Y le da valor de tesoro a lo que hoy sería un ripio: “Diecisiete mil dólares (casi medio millón de soles) ganarían los intérpretes del Yeah, Yeah, Yeah por diez de actuaciones en nuestra capital. Además de sus presentaciones en el video local, The Beatles promoverán sus grabaciones para Capitol y ODEÓN”. El Comercio Gráfico habló de “una cifra récord” para el medio peruano, el sábado 26 de febrero de 1965. La Prensa fue todavía más divertida, como ya había contado en el arranque de este texto: “Los pelucones de Liverpool y sus ajustadas vestimentas (sic) arribarían con su mánager, Brian Epstein”. Ambas se pueden leer en el portal Arkiv Perú. La contundencia de la noticia adquirió mayor peso, también, por las declaraciones del Gerente General y Presidente de Directorio Don Mauricio Arbulú Bryce (+). Fue, por supuesto, precavido. Hombre de negocios y consciente de las decisiones de última hora, confesó: “Si no surge ningún inconveniente, The Beatles tocarán en canal 4 de Televisión″. Sobre la semilla que trajo al Perú John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr, Somos profundizó hace unos años y contó una teoría reveladora. El Maestro Óscar Áviles sembró la fiebre en el país, cuando no existía la TV para verlos. “La ‘Primera Guitarra del Perú’ trabajaba en 1963 como director artístico del sello Iempsa, cuando la Beatlemanía dejaba sorda a Europa, pero no llegaba a los EE.UU. Un día el jefe del sello le alcanzó al maestro una copia de She Loves You para que opine si convenía ser editado en el Perú. Aunque lo que escuchó, cuenta Pepe Ladd, hijo de uno de los guitarristas de Los Troveros

9/10 Paul / ALONSO CHERO “Hola Lima. Buenas noches, Perú. Muchas gracias”, saludó Paul a todos sus fanáticos presentes. Vestido con un elegante traje negro, McCartney regaló sonrisas en el público. El segundo tema del concierto fue “Save Us” del disco «New», que llegó a Lima para promocionar. (Foto: Archivo El Comercio) Source link

https://elcomercio.pe/luces/musica/paul-mccartney-en-lima-asi-se-vivio-el-ingreso-del-exbeatle-al-escenario-fotos-conciertos-en-lima-the-beatles-los-beatles-got-back-tour-noticia/ Source link

¿Cuál es el setlist con el que Paul McCartney deleitará a sus seguidores peruanos? Basados en las anteriores presentaciones del tur, podría ser el siguiente: A Hard Day’s Night (The Beatles) Junior’s Farm (Wings) Letting Go (Wings) She’s a Woman (The Beatles) Got to Get You Into My Life (The Beatles) Come On to Me Let Me Roll It (Wings) Getting Better (The Beatles) Let ‘Em In (Wings) My Valentine Nineteen Hundred and Eighty-Five (Wings) Maybe I’m Amazed I’ve Just Seen a Face (The Beatles) In Spite of All the Danger (The Quarrymen) Love Me Do (The Beatles) Dance Tonight Blackbird (The Beatles) Here Today Now and Then (The Beatles) New Lady Madonna (The Beatles) Jet (Wings) Being for the Benefit of Mr. Kite! (The Beatles) Something (The Beatles) Ob-La-Di, Ob-La-Da (The Beatles) Band on the Run (Wings) Get Back (The Beatles) Let It Be (The Beatles) Live and Let Die (Wings) Hey Jude (The Beatles) Encore I’ve Got a Feeling (The Beatles) I Saw Her Standing There (The Beatles) Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (Reprise) (The Beatles) Helter Skelter (The Beatles) Golden Slumbers (The Beatles) Carry That Weight (The Beatles) The End (The Beatles) Source link

Paul McCartney es una especie de platillo volador en Lima. Lo ha sido en dos ocasiones luego de medio siglo esperándolo. Primero en el 2011 y luego hace una década, cuando en el 2014 literalmente aterrizó en nuestra capital escoltado de un equipo de trescientas personas y cien toneladas de tecnología, para distorsionar con su presencia la normalidad y la rutina de una ciudad que, como en más de las setenta veces que ha pisado Sudamérica con su música, se rinde sin miramientos frente al imponente repertorio del que solo puede jactarse una leyenda de letras mayúsculas. Es Sir Paul, junto a Ringo Starr, sobreviviente de la banda The Beatles. MIRA TAMBIÉN: Fundó una disquera a los 17 años, descubrió a Los Saicos y en España le han hecho un homenaje: Rebeca Llave, la mujer detrás de DisPerú Algunas vez tildaron a Paul McCartney de ser un nerd para los deportes. Las pocas actividades físicas que practica no necesariamente se sincronizan con el fervor del hinchaje por unos colores, sino más bien por las viejas costumbres y tradiciones familiares que lo transportan a 20 Forthlin Road, su lugar en el mundo durante su infancia y los inicios de su aventura musical con John Lennon. Así se hizo fanático del Everton pero eventualmente no tuvo problemas en revelar su cariño por el Liverpool. Sir Paul se sabe con licencia para mirar al mundo por encima del hombro y por tanto, absuelto de las críticas por esa extraña propiedad de ser considerado no un ser mitológico, pero sí mítico. ¿O alguien juzgaría a Messi por tomar Coca Cola y no Pepsi? Las zonas y precios de las entradas del concierto de Paul McCartney. (Foto: Teleticket) La dieta y el grito Con 82 años cumplidos, el ex The Beatles disfruta el fulgor de sus días entre el secretismo de lo cotidiano y la aceptación pública de que protagoniza todos los roles propios de un divo. Las fotos para redes lo persiguen, entre otras cosas, por sus excentricidades. Quizá por eso no sorprende que para su última visita a Lima, en 2014, los responsables de la organización del concierto desarrollado en el tradicional Estadio Nacional, debieron asegurar un menú de 400 platos a base de dieta vegetariana. Y lo que es más curioso: nadie, pero nadie se asombró entonces del exquisito requerimiento, no más de lo que se sobrecogieron en cada uno de los dos recitales que el también escritor, pintor y actor británico regaló en el escenario abarrotado del Cercado de Lima. COMPARTE: “Madrid es una maravilla”: beneficios y oportunidades de vivir en la ciudad más latina de Europa, a donde se han mudado miles de peruanos en los últimos 5 años Los días Paul McCartney en Lima no han sido muchos, pero alcanzan para establecer una especie de biblioteca imaginaria en la que es posible recapitular anécdotas y detalles impropios de cualquier mortal. El primero de ellos aconteció en su primera visita, allá por el 2011, cuando dos años después de interminables rumores, finalmente se confirmó la llegada del músico en un concierto que se realizaría en el Estadio Monumental por un total de tres horas y ante 45 mil personas. Aquella calurosa noche de mayo no alcanzaría el éxtasis a ritmo del clásico “Hey Jude”, sino instantes después, cuando Paul McCartney hace un mínimo amago de striptease con el que se quita el blazer celeste y se monta la guitarra mientras miles de fanáticos corean su nombre. Sir Paul se remanga la camisa y tras unos cuantos pasos como de boxeador para pegarse al micrófono, suelta una frase bíblica para los peruanos en su tosco pero entonado castellano: “¡Viva el Perú, carajo!”. Todo, entonces, detona. Si no lo viste, puedes darle play a cientos de videos colgados en la plataforma de Youtube. Paul McCartney también transpira, pero su sudor parece llevar los modales de un viaje en primera clase del que es parte con cada una de sus interpretaciones. Aún en lo convencional se muestra como un ser propio de idolatría. O más bien, es su sencillez aquello que lo hace tan merecedor del afecto planetario. Posiblemente el coloso de Ate no conoce una celebración igual de ostentosa a la generada esa noche por el grito del británico; como cuando, tras una épica corrida de Juan Manuel Vargas por tres cuartos de cancha, Johan Fano anota el gol peruano más apoteósico y fantástico ante la selección argentina liderada por Messi, Verón y Riquelme. Paul McCartney y el extraordinario marco para su primer concierto allá por el 2011. El día que fue invisible en bicicleta Con suficiente dinero en las cuentas como para, si se le antoja, fichar a Kylian Mbappé a sola firma, el cantautor británico aprecia la posibilidad de vivir sus días disfrutando de lo que hace. En una entrevista al diario El Comercio publicada previamente a su concierto del 2011, el más de 20 veces ganador de un premio Grammy, describe así el método de su oficio: “Yo no trabajo de la música, yo toco música. Debería ser divertido, y lo ha sido todos estos años”. Desde aquél año también, los peruanos podemos elegir, entre el jactarse o el sonrojo, para mencionar que Paul McCartney es el único Beatle ampayado por ese rito social llamado Magaly. Otro momento épico, propio de los récords Guinness del folclore nacional. Paul, el músico británico más rico del Reino Unido según la revista Forbes y recientemente con más dinero que el mismísimo Carlos III, rey de Inglaterra; apeteció de disfrutar la brisa marina limeña. Vestido de un cómodo short y una camiseta oscura, además de unos lentes de sol cuyo precio debió superar al de todas las bicicletas que circulaban a sus alrededores, se mandó a pedalear caleta por el malecón miraflorino. Nadie se percató de su osadía y la incursión a dos ruedas la disfrutó tanto como cuando suele ir a navegar en velero. Tarareando tal vez “Goodbye”, “All My Loving”, “Blackbird” y “Eleanor Rigby”; o quizá evitando pensar lo abrumadora

Esos recuerdos entrañables y vívidos fueron interrumpidos por la aparición de una figura desconocida, envuelta en una luz tan brillante que casi lo cegaba. Fue entonces cuando Pablo Villanueva ‘Melcochita’ (Lima, 1936) recuperó la conciencia. “Esa figura era mi alma. Si desaparecía, yo habría muerto”, refiere, convencido, el humorista. Pablo Villanueva ‘Melcochita’ se encuentra recuperándose tras haber sufrido una neumonía que puso en peligro su vida. (Foto: Alessandro Currarino) / ALESSANDRO CURRARINO El 28 de septiembre último, Melcochita fue internado de emergencia en el Hospital Edgardo Rebagliati tras sufrir serias complicaciones de salud provocadas por influenza H1N1, neumonía, hiperglucemia e hipertensión. “Después de mi cumpleaños, el 17 de septiembre, grabé un videoclip de una canción urbana en Cieneguilla. Me quité la camisa y parece que el aire frío me afectó. Llegué a casa sintiéndome mal. Tenía una presentación programada para el 19 en Huánuco, pero no pude ir. Damián Ode me advirtió que, si iba, tal vez no regresaría. Ya tenía problemas para respirar”, recuerda. Luego de siete días internado, finalmente fue dado de alta. Ahora se recupera en su departamento en Chorrillos, rodeado del cariño de su familia y del apoyo incondicional de sus fans, quienes, en los momentos más críticos en la salud del humorista, no dejaron de enviarle sus oraciones y buenos deseos. “Pasé días muy difíciles, realmente duros, pero también fue conmovedor ver cómo la gente se preocupaba por mí. Oraban, me mandaban mensajes llenos de cariño, diciéndome que soy eterno, que viviré por siempre, que nunca me muera. Aunque también hubo quienes me dieron por muerto, llamaron a Monserrat (su esposa) para darle el pésame”, cuenta con una mezcla de asombro y reflexión sobre lo cerca que estuvo de la muerte “Más de una vez he estado al borde, pero no le temo porque no le he hecho daño a nadie. Todos somos mortales, y cuando llegue la hora, simplemente hay que aceptarlo”, asegura con serenidad. Pablo Villanueva espera que su vida sea llevada a la pantalla grande. (Foto: Alessandro Currarino) / ALESSANDRO CURRARINO Comediante y sonero Melcochita nació y creció en Manco Cápac, en La Victoria, donde desde pequeño ya mostraba su pasión por la música. Al llegar a la mayoría de edad formó, junto a sus hermanos, el grupo Son Cubillas. En 1969, su talento lo llevó a grabar las voces del tercer LP de la legendaria banda Los York’s, con quienes ya había colaborado en coros e instrumentos. Ese mismo año, también dejó su huella en la percusión del disco “Virgin” de Traffic Sound, una de las bandas pioneras del rock limeño. “Fui el primero en ponerle conga al rock, me parece que fue en “‘Meshkalina’. Luego en Estados Unidos siguieron mis pasos”, recuerda con orgullo. Como sonero y salsero ha participado y actuado junto a artistas como Johnny Pacheco, Willie Colón, Tito Puente, Celia Cruz, entre otros grandes. A Pablo Villanueva Branda, pocos lo llaman por su verdadero nombre. Para la mayoría, es Melcochita, el apodo que le dio Augusto Ferrando a finales de los años 70. Desde entonces, el consagrado sonero y comediante no ha dejado de endulzar con su talento hasta las situaciones más amargas. “Me gusta más la música que la comicidad, siempre ha sido así”, confiesa tras compartir un sueño que aún tiene pendiente. “Quiero hacer un espectáculo en el Gran Teatro Nacional o en el Teatro Municipal, para mostrar lo que hago en el extranjero. Aquí, en mi propio país, no me conocen como sonero, a pesar de que tengo 75 temas de salsa grabados”, asiente. Apuesta peligrosa La popularidad de Melcochita trascendió fronteras, llegó, incluso, a captar la atención del narcotraficante Pablo Escobar. “Estaba cantando en el séptimo piso del hotel InterContinental de Cali, cuando cerca de la medianoche me subieron al noveno, a un salón lleno de cisnes de hielo, para interpretar ‘Pegaso’. Era el cumpleaños del nieto de Pablo Escobar. Mientras cantaba , el niño se subió al escenario para acompañarme en los coros. Cuando terminé, Escobar se acercó y me preguntó: ‘¿Qué tal canta mi nieto?’. Le dije que muy bien, que me había gustado, porque si le decía la verdad, ¡me disparaba!”, recuerda entre risas. “Me pagaron tres mil dólares por cantar 45 segundos”, añade. Creatividad a flor de piel Con un estilo que mezcla picardía y cariño, Melcochita ha creado innumerables apodos. Desde llamar ‘Barbie de Callejón de Huaylas’ a una mujer hermosa, hasta bautizar con nombres como ‘cebolla con ojos’, ’Barrabas de ambiente’ o ‘zanahoria con zapatillas’. Su habilidad para poner chapas no es algo que se pueda aprender en libros o en talleres, es un don con el que nació, asegura. “Eso no se estudia, eso nace. No existe un manual, ni podría crear uno para enseñar”, advierte. Amistad incondicional Villanueva Branda ha dejado huella en la televisión peruana. Formó parte de programas emblemáticos como “Tele cholo”, “La máquina de la risa”, “Risas y salsa”, “Astros de la risa”, “Recargados de la risa”, “Enemigos públicos”, El cártel del humor y “Sábado con Andrés”. En este último, fue parte del elenco de figuras de la secuencia cómica “Póker de Aces”, junto a Tulio Loza, Miguel Barraza y Néstor Quinteros. “Andrés es un gran amigo, siempre lo he visto como una persona correcta. Hemos compartido escenario muchas veces, y la última vez fue en su programa, donde me contrató para “Póker de Aces”, una secuencia de humor. Recuerdo que nos pagaba nueve mil soles mensuales”, comenta. Retorno a los escenarios Ahora, más tranquilo y alejado de los sets de televisión, el comediante vive una etapa de mayor calma, aunque ansioso por reencontrarse con su público. Su esperado regreso a los escenarios será el próximo 1 de noviembre en el Centro de Convenciones Surco, con la participación de grandes artistas invitados, en el show denominado “Melcochita y sus amigos”. Source link

El músico británico Liam Payne, exintegrante de One Direction, falleció este miércoles 16 de octubre tras caer desde el tercer piso del hotel Casa Sur, donde estuvo alojado, en el barrio de Palermo, Argentina. Según fuentes policiales a medios argentinos, el trágico suceso ocurrió en horas de la tarde y fue confirmado por el Servicio de Atención Médica de Emergencias (SAME), que llegó tras un llamado al 911. De acuerdo con Infobae, el incidente se registró a las 17:04, cuando personal del hotel alertó a las autoridades tras escuchar un fuerte ruido proveniente de la parte interna del edificio. Según Alberto Crescenti, titular del SAME, los equipos de emergencia constataron que Payne, de 31 años, sufrió “lesiones gravísimas incompatibles con la vida”. CONOCE MÁS: “La estabilidad emocional que tengo me ha costado mucho trabajo” Crescenti detalló que Liam cayó desde una altura de aproximadamente 13 metros y que no hubo posibilidad de reanimarlo: “Lamentablemente, presentaba lesiones incompatibles con la vida producto de su caída, o sea que tuvimos que constatar el fallecimiento. No hubo posibilidad de reanimación”, dijo a TN. Las autoridades investigan el caso como un posible suicidio. Fuentes del hotel informaron que el cantante se encontraba alojado desde el 13 de octubre sin compañía y que, al momento del accidente, habría estado bajo los efectos de alcohol o drogas, según trascendió un reporte. La Fiscalía en lo Criminal y Correccional N°16 de Argentina está a cargo de la investigación. MÁS IFNORMACIÓN: BTS: Qué dijo Liam Payne de One Direction sobre Bangtan que enojó a ARMY Liam Payne alcanzó la fama mundial como miembro de la banda One Direction, formada durante el programa “The X Factor”, en 2010. Tras la pausa indefinida del grupo en 2016, el artista lanzó su carrera como solista, con éxitos como “Strip That Down” y “For You”. Payne, quien había compartido momentos de su visita a Argentina en redes sociales, participó recientemente del concierto de Paul McCartney en Buenos Aires. “Liam Payne”:Porque se habría suicidado un ex One Dirección en un hotel de Argentina, estaba alojado en Palermo en Casa Sur, habia estado hablando pestes de sus ex compañeros y había tenido problemas con su ex novia por infidelidad pic.twitter.com/oswahRqANX — Es tendencia en 𝕏 (@EsTendenciaEnX) October 16, 2024 Source link

En un giro intempestivo y sin mayores justificaciones, la Casa de la Literatura Peruana (Caslit) dio a conocer la anulación del Premio Casa de la Literatura que entregaba anualmente desde hace 14 años, y que en esta edición incluso ya tenía anunciado a su ganador, el historietista Juan Acevedo. De hecho, la ceremonia de entrega del galardón a Acevedo estaba programada para el próximo jueves 24 de octubre, pero esta “queda suspendida”, según un escueto comunicado de Caslit. LEE TAMBIÉN: Antonio Skármeta, autor de “Ardiente paciencia”, falleció a los 83 años Más allá de lo expresado en dicho pronunciamiento, Acevedo asegura que la anulación de su premio es más contundente. “Ese comunicado es una engañifa para criaturas, de un lenguaje ambiguo. A mí lo que me dijo el director de Caslit [Juan Yangali] es que el premio no va más”, explica el artista en conversación con El Comercio. Curiosamente, minutos después de haber publicado el comunicado, Caslit lo borró de sus redes sociales. Comunicado de la Casa de la Literatura Peruana, luego borrado de sus redes sociales. RECUENTO DE HECHOS La historia se remonta a abril último, cuando Karen Calderón era aún la directora de Caslit. Por esas fechas, ella misma fue quien visitó a Juan Acevedo para anunciarle que la institución había decidido entregarle el Premio Casa de la Literatura 2024. La elección del ganador se dio, como todos los años, tras un proceso elaborado por un comité de trabajadores de la propia Caslit. Se trata de una condecoración creada en el 2010 y cuya primera entrega fue para Mario Vargas Llosa, el mismo año en que el autor de “Conversación en La Catedral” recibió el Nobel de Literatura. En los años siguientes, el premio ha ido a parar a manos de importantes figuras como Carlos Germán Belli, Edgardo Rivera Martínez, Carmen Ollé, Leoncio Bueno, Rossella Di Paolo, entre otros. Sus respectivas elecciones siempre siguieron el mismo proceso. En mayo del 2024, Caslit cambió de dirección. En reemplazo de Karen Calderón asumió el cargo Juan Yangali Quintanilla. Durante el traspaso, se informó que Acevedo ya había sido informado de su premio, pero aún no se hacía pública la noticia. Esto recién se dio a conocer en agosto, mediante un comunicado publicado por la propia Casa de la Literatura, difundido en sus redes sociales y ampliamente rebotado en medios de comunicación. El anuncio fue unánimemente celebrado debido a la trayectoria del autor. “En el transcurso de estos meses el propio director, Juan Yangali, me escribió para felicitarme y decirme que estaba muy contento con el premio que me iban a dar. De hecho, el equipo de la Casa de la Literatura vino más de una vez a mi casa para entrevistarme y pedirme fotos para un video y un suplemento que iban a publicar”, explica Acevedo. MARCHA ATRÁS La mala noticia llegó hace solo unos días, cuando Yangali se comunicó con Acevedo y le pidió visitarlo en su casa. “Él vino junto a un grupo de trabajadores de la Casa de la Literatura a explicarme que el premio ya no tenía validez porque carece de una base legal, pues no había una resolución ministerial que autorice la existencia del premio –cuenta Acevedo Fernández–. Me dijo que sentía mucha pena, que me admiraba mucho, pero que no me lo iban a poder dar. Los demás trabajadores presentes en la reunión me dijeron que estaban en desacuerdo con la decisión”. En dicho encuentro, Yangali informó que la orden para anular la condecoración había venido de María Esther Cuadros, viceministra de Gestión Pedagógica del Ministerio de Educación (la Casa de la Literatura es una institución que depende de dicha cartera). Antes de despedirse, Yangali se comprometió a conversar con Cuadros para ver la posibilidad de emitir una resolución que subsane el asunto. Juan Yangali Quintanilla es director de la Casa de la Literatura desde mayo del 2024. (Foto: Casa de la Literatura) “Días después de esa reunión, le escribí a Yangali preguntándole si iban a ratificar o rectificar la decisión, pero no me respondió nada”, explica Acevedo. “Recién anoche [martes 15] pude conversar por teléfono con él y repitió que no podían dar el premio porque no tenía sustento. Me dijo que pidió una audiencia con el ministro de Educación, Morgan Quero, pero que este le pidió resolver el tema directamente con la viceministra Cuadros, y ella dijo que no, que se someterían a la cuestión jurídica”. “Lo único que yo le dije a Yangali es que por encima de esa resolución debería estar la voluntad y la legitimidad del premio. Lo que sí está claro es su voluntad de no darme la condecoración. Y con ello también pasan por encima de los ganadores anteriores, pues no se reconoce la legitimidad de sus premios”, agrega Acevedo. “Me dio a entender que me quería compensar… Pero mi trayectoria la reconoce la gente, no ellos”. SILENCIO Y AGRAVIO El Comercio se comunicó en la tarde del martes con Juan Yangali, director de la Casa de la Literatura, quien solo se limitó a señalar que prefería esperar el comunicado oficial de la institución para hacer más declaraciones. Según dijo, aún estaba a la espera de que el Ministerio de Educación le diera una respuesta. Posteriormente, este Diario quiso contactarlo, sin mayor éxito. Por su parte, la exdirectora de la Casa de la Literatura, Karen Calderón, mostró su sorpresa y disgusto con la decisión de anular el premio a Juan Acevedo. Como ella misma explica, dicho galardón fue creado durante su primera gestión en el 2010, luego continuó durante varios años de la gestión de Milagros Saldarriaga, y continuó ininterrumpidamente hasta el año pasado, cuando Calderón volvió al cargo. “En la resolución ministerial de creación de la Casa de la Literatura como una institución del Ministerio de Educación están bien establecidas sus funciones –señala Calderón–. Dicha resolución nos faculta a rendir homenajes, promover obras, difundir a escritores y escritoras; y dentro de esas actividades, el Premio Casa de la Literatura es un homenaje o reconocimiento más.